Топ 10 на най-големите картини в света

„Великото се вижда от разстояние“ е ред от стихотворение на Сергей Есенин, което отдавна е станало крилато. Поетът говори за любов, но същите думи могат да се приложат и към описанието на картините. В света има много художествени картини, които впечатляват с размерите си. По-добре е да им се възхищавате отдалеч.

Художниците създават подобни шедьоври от години. Начертани са хиляди скици, изразходвани са огромно количество консумативи. За големи картини се създават специални помещения.

Но рекордьорите непрекъснато се променят, много артисти искат да уловят името си поне по този начин. За други това е възможност да се подчертае значимостта на събитие или явление.

Ако се интересувате от изкуство или обичате всичко изключително, определено ще харесате нашата класация на най-големите картини в света.

10 „Раждането на Венера“, Сандро Ботичели, 1,7 х 2,8 м

Този шедьовър се съхранява в галерия Уфици във Флоренция. Ботичели започва работа върху платното през 1482 г. и завършва през 1486 г. „Раждането на Венера“ стана първата голяма картина на Ренесанса, посветена на античната митология.

Главният герой на платното стои в мивката. Тя символизира женствеността и любовта. Позата й точно копира известната древноримска статуя. Ботичели беше образован човек и разбираше, че познавачите ще оценят тази техника.

Картината също така изобразява Зефир (западния вятър) заедно със съпругата му и богинята на пролетта.

Картината дава на публиката усещане за спокойствие, баланс, хармония. Елегантност, изтънченост, сбитост - основните характеристики на платното.

9. „Сред вълните”, Иван Айвазовски, 2,8 х 4,3 м

Картината е създадена през 1898 г. за рекордно кратко време – само за 10 дни. Като се има предвид, че по това време Иван Константинович е на 80 години, това е фантастично бързо. Идеята му хрумва неочаквано, той просто решава да нарисува голяма картина на морска тема. Това е любимото му „детище“. Айвазовски завеща „Сред вълните” на своя любим град – Феодосия. Тя все още е там, в художествената галерия.

На платното няма нищо друго освен бушуваща стихия. За създаване на бурно море е използвана широка гама от цветове. Преливаща светлина, дълбоки и богати тонове. Айвазовски успя да направи невъзможното - да изобрази водата по такъв начин, че да изглежда като движеща се, жива.

8. Богатирци, Виктор Васнецов, 3 х 4,5 м

Можете да се насладите на тази картина в Третяковската галерия. Васнецов работи върху него две десетилетия. Веднага след завършване на работата, платното е придобито от Третяков.

Идеята за създаване се роди неочаквано. Виктор Михайлович реши да увековечи огромните руски простори и герои, които стоят на стража на мира. Те се оглеждат и забелязват дали наблизо има враг. Богатири – символ на силата и мощта на руския народ.

7. Нощна стража, Рембранд, 3,6 х 4,4 м

Експозицията е в Музея на изкуствата Rijksmuseum в Амстердам. За него има отделна стая. Рембранд рисува картината през 1642 г. По това време тя е най-известната и най-голямата в холандската живопис.

Образът е войнствен – хора с оръжие. Зрителят не знае къде отива, на войната или на парада. Личностите не са измислени, всички те са съществували в реалността.

„Нощната стража“ – групов портрет, който хората, близки до изкуството, смятат за странен. Факт е, че тук са нарушени всички изисквания за портретния жанр. И тъй като картината е написана по поръчка, купувачът на Рембранд е недоволен.

6. “Явяването на Христос пред народа”, Александър Иванов, 5,4 х 7,5 м

Картината се съхранява в Третяковската галерия. В момента е най-големият. Специално за това платно е построена отделна зала.

Александър Андреевич написа „Явяването на Христос пред хората“ 20 години. През 1858 г., след смъртта на художника, тя е закупена от Александър II.

Тази картина е безсмъртен шедьовър. Изобразява събитие от Евангелието. Йоан Кръстител кръщава хората на брега на река Йордан. Изведнъж всички забелязват, че самият Исус се приближава към тях. Художникът използва интересен метод – съдържанието на картината се разкрива чрез реакцията на хората при появата на Христос.

5. „Обръщение на Минин към гражданите на Нижни Новгород“, Константин Маковски, 7 х 6 м

Картината се съхранява в Художествения музей в Нижни Новгород. Най-голямото стативно платно у нас. Маковски го е написал през 1896 г.

В основата на картината са събитията от Смутното време. Кузма Минин призовава хората да направят дарение и да помогнат за освобождението на страната от поляците.

История на създаването „Обжалване на Минин към Нижни Новгород“ много интересно. Маковски беше толкова поразен от картината на Репин „Казаците пишат писмо до турския султан“, че реши да създаде също толкова значим шедьовър. Той постигна висок резултат и сега платното има сериозно културно значение.

4. „Бракът в Кана Галилейска“, Паоло Веронезе, 6,7 х 10 м

Експозицията е в Лувъра. Сюжетът на картината беше събитие от Евангелието. Веронезе го рисува през 1562-1563 г. по поръчка на бенедиктинците от манастирската църква Сан Джорджо Маджоре (Венеция).

„Бракът в Кана Галилейска“ е свободна интерпретация на библейската история. Това са луксозни архитектурни декори, които не биха могли да бъдат в галилейско село, и хора, изобразени в костюми от различни епохи. Паоло изобщо не се смути от подобно несъответствие. Основното, на което държеше, беше красотата.

По време на Наполеоновите войни картината е пренесена от Италия във Франция. И до днес организация, която защитава културното наследство на Италия, се опитва да постигне връщането на платното в родината му. Това едва ли ще бъде направено, юридически картината принадлежи на Франция.

3. “Рай”, Тинторето, 7 х 22 м

“рай” наречено върховното изкуство на Тинторето. Той го рисува за двореца на дожите във Венеция. Тази поръчка трябваше да получи Веронезе. След смъртта му честта да украси крайната стена на Великия съвет се пада на Тинторето. Художникът беше щастлив и благодарен на съдбата, че в зората на живота си получи такъв подарък. По това време майсторът е на 70 години. Върху картината работи 10 години.

Това е най-голямата маслена картина в света.

2. „Пътуване на човечеството”, Саша Джафри, 50 х 30 м

Картината е нарисувана от наш съвременник. Саша Джафри е британски художник. „Пътешествието на човечеството“ написа той през 2021 г. Размерите на картината са сравними с площта на две футболни игрища.

Работата по платното е извършена в хотел в Дубай в продължение на седем месеца. При създаването му Саша използва рисунки на деца от 140 страни по света.

Картината е създадена с добри намерения. Джафри щял да го раздели на 70 части и да ги продаде на търг. Щял да дари парите на детски фонд. В резултат на това картината не е изрязана, а е закупена от Андре Абдун. Той плати 62 милиона долара за него.

1. „Вълна”, Джуро Широглавич, 6 м х 500 м

Тази снимка е вписана в Книгата на рекордите на Гинес. Dzhuro Shiroglavic го написа през 2007 г. Целта е очевидна – поставяне на световен рекорд. Наистина размерите са внушителни. Виждали ли сте някога картина с дължина 6 км? 2,5 тона боя, 13 хиляди м². Но какво да правя с нея? Не може да бъде окачен в галерията, дори създаването на отделна зала тук е безсмислено.

Художникът обаче не иска да бъде "Вълна" събираше прах и не беше потърсена. Решил да го раздели на части и да го продаде на търг. Джуро дари приходите на благотворителна фондация, подпомагаща изчезнали деца по време на войната на Балканския полуостров.

Оставете коментар